GARNIER, Robert. Die Tragödien von Robert Garnier, Rat des Königs, General-Leutnant der Kriminalbehörde am Präsidialgericht und Seneschallat des Mayne. An den König von Frankreich & Polen. Lyon, Pierre Rigaud, 1615.
Klein in-12 von 704 Seiten. Gebunden in flexiblem Pergament der Epoche, glatter Rücken mit handschriftlichem Titel am Kopf, Lederschließen. Pergament leicht fleckig, kleiner Pergamentverlust oben an der unteren Platte. Bindung der Epoche.
121 x 80 mm.
Kollektive Ausgabe der größten Seltenheit der Tragödien von Robert Garnier, «der größte dramatische Autor der Renaissance». Tchemerzine, III, 436, Unbekannt bei Brunet und Soleinne.
Die vorliegende Ausgabe enthält acht Stücke des Dichters : Porcie, Cornélie, Marc-Antoine, Hippolyte, La Troade, Antigone, Les Juives et Bradamante. Jedes Stück war zunächst separat von 1568 bis 1583 erschienen. Die erste kollektive Ausgabe, die 1580 in Paris veröffentlicht wurde, umfasste nur seine ersten sechs Stücke.
Robert Garnier (La Ferté-Bernard, 1544 – Le Mans, 1601) wird als der größte tragische Autor der Renaissance anerkannt. Er ist der Autor des ersten französischen tragischen Werkes und markiert einen entscheidenden Moment in der Geschichte des Genres. Er wurde 1563 in der Akademie der Jeux Floraux in Toulouse gekrönt. Mit Ausnahme von Bradamante, einer Tragikomödie, sind alle seine Stücke Tragödien. Im Verlagswesen folgt Garnier dem Beispiel von Ronsard, dessen Werk sich seit 1560 im Laufe mehrerer Neuauflagen entwickelt, der Werke, ergänzt und überarbeitet. In einem einleitenden Sonett für Cornéliefeiert Ronsard den Triumph Garniers über Jodelle: Ersterer findet «die alte Kunstfertigkeit der Griechen» wieder und verdient «den alten cothurnus von Euripides». In einem Sonett für dasselbe Werk schätzt A. Jamyn, dass der Dramatiker «die römische und griechische Muse» verinnerlicht hat und das Genre nach Frankreich überträgt. In beiden Fällen wird der griechische Einfluss hervorgehoben, den Garnier mit der Nachahmung des Seneca, die seit dem Ursprung des Genres praktiziert wird, vereint hat. Die Qualität des Thêters von Garnier liegt vor allem in seinem Stil, oder besser in seinen Stilen, da man zumindest den Vortrag des Chors von jenem der Figuren unterscheiden muss. Der Erfolg des Thêters von Garnier liegt in der Kraft, mit der er die gegensätzlichen Standpunkte seiner Figuren aufeinandertreffen lässt. Oft wurde die Originalität des Thêters von Garnier in seiner politischen Tragweite gesucht, und es ist offensichtlich, dass die Stärke der verbalen und moralischen Konfrontationen, die seine Stücke organisieren, in diese Richtung geht. In der Renaissance bleibt das Thêter (idêlerweise) ein höfisches Spektakel und ist als solches ein Instrument im Dienst einer Politik des Friedens: Diese Beobachtung gilt ebenso für die Tragödien von Garnier wie für seine Tragikomödie. Wenn es einlädt, über die Unglücke des Landes nachzudenken, dann deshalb, weil ihre Darstellung dem Publikum hilft, sie von außen zu betrachten.
«Garnier führte parallel zu seiner Karriere als Dramatiker eine Karriere als Richter am Parlement von Paris (1567), am Präsidial von Le Mans (1569) und im Großen Rat des Königs (1586). Seine acht Stücke, die in etwa fünfzehn Jahren entstanden, wurden für ein wirkliches Publikum geschrieben und oft am Ende des 16. Jahrhunderts in Inszenierungen mit vielen Schauspielern und musikalischer Begleitung aufgeführt. Wie viele seiner Zeitgenossen schöpfte Garnier aus dem griechischen Thêter (Euripides und Sophokles) und Seneca und behandelte in seinen sieben Tragödien teils griechische Themen – ‘Hippolyte’, 1573, ‘La Troade’, 1579, ‘Antigone’, 1580– , teils die römischen Bürgerkriege – ‘Porcie’, 1569, ‘Cornélie’, 1574, ‘Marc Antoine’, 1578–. ‘Les Juives’ ist seine einzige Tragödie, die vom Alten Testament inspiriert ist; aber im gesamten Thêter ist das Echo der Konflikte der unruhigen Zeiten der Religionskriege zu hören. Die einzige Tragikomödie Garniers, ‘Bradamante’ (1582), die auch die erste im französischen Thêter ist, vermischt wie das epische Lyrik des Ariost das Romaneske und Komische, während sie eine provinzielle politische Versöhnung imaginiert, die im Gegensatz zu der Verzweiflung steht, die der Autor in den letzten Jahren seines Lebens angesichts der politischen Lage Frankreichs empfunden haben könnte..» (En Français dans le texte, Nr. 75).
Verführerisches Exemplar von großer Reinheit, großzügig in den Rändern, da es in seiner ersten Einband in flexiblem Pergament mit Überschlag aus der Zeit erhalten wurde.
Lokalisierung der Exemplare auf der Welt: nur 1 in der Médiathèque du Mans. Fehlt in der B.n.F.
Herkunft: handschriftlicher Exlibris von einem gewissen Boyer mehrfach auf dem Titel und am Ende des Textes («In patiditia uatoa possedibitis animas curtoas Boyer»), aus der Sammlung Henri Debard (Stempel auf einem Schutzblatt).