GARNIER, Robert Les Tragedies de Robert Garnier Conseiller du Roy, Lieutenant general Criminel au Siege Presidial et Senechaussee du Mayne. Au Roy de France & de Pologne.

르네상스의 가장 위대한 극작가로 불리는 로베르 가르니에의 비극 작품집, «가장 위대한 르네상스 희곡 작가». 이는 매우 희귀한 공동 판본이다. Tchemerzine, III, 436, 브루네트와 솔레인느에게는 알려지지 않은 판본.

이번 판은 시인의 여덟 작품을 포함하고 있다: 포르시에, 코르넬리에, 마르크앙투안, 히폴리트, 라 트로아드, 안티고네, 유대인 여성들과 브라다망트. 각 작품은 1568년에서 1583년 사이에 개별적으로 출판되었으며, 최초의 공동 출판은 1580년 파리에서 이루어졌고, 그 당시에는 여섯 개의 작품만 포함되었다.

로베르 가르니에 (라 페르테-베르나르, 1544 – 르망스, 1601)는 르네상스의 가장 위대한 비극 작가로 인정받고 있다. 그는 최초의 프랑스 비극 작품을 저술했으며, 장르 역사의 중요한 순간을 형성했다. 1563년 툴루즈의 플로럴 게임 아카데미에서 수상받았다. 브라다망트를 제외한 그의 모든 작품은 비극이다. 출판 면에서 가르니에는 1560년부터 작품의 재출판을 통해 형성된 롱사르의 예제를 따랐다. 코르넬리에를 위한 서론 시에서 롱사르는 가르니에의 조델레에 대한 승리를 찬양하며, 그는 ‘그리스의 오래된 기술’을 되찾고 ‘에우리피데의 오랜 관습’을 받을만한 가치가 있다고 한다. 같은 작품을 위한 A. 자민의 서론 시는 극작가가 ‘로마와 그리스의 뮤즈’를 흡수하고 장르를 프랑스로 옮겼다고 평가한다. 두 경우 모두 가르니에가 세네카의 모방과 함께 그리스의 유산을 결합했다는 점이 강조된다. 가르니에 극장의 품질은 무엇보다도 그 스타일, 또는 스타일들에 있다. 캐릭터의 대사와 합창의 대사를 구분할 필요가 있다. 가르니에 극장의 성공은 그의 등장인물들이 서로 대립하는 관점을 강력하게 엮은 것에 있다. 가르니에 극장의 독창성을 정치적 의미에서 찾으려는 시도가 있었으며, 그의 작품들이 구성하는 언어적, 도덕적 대립의 강력함이 바로 그런 진전을 보여준다. 르네상스시대에는 극장이 (이상적으로는) 궁궐의 공연이었으며, 이를 통해 평화 정책을 돕는 도구였다. 이 점은 가르니에의 비극과 트라지코메디 모두에 적용된다. 그의 작품은 국가의 불행을 반영할 수도 있지만, 이는 관객이 외부에서 이를 바라볼 수 있는 기회를 제공하기 때문이다.