/ * Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:”Tableau Normal”; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-priority:99; mso-style-parent:””; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin:0cm; mso-para-margin-bottom:.0001pt; text-align:justify; line-height:115%; mso-pagination:widow-orphan; font-size:11.0pt; font-family:”Times New Roman”,”serif”; mso-fareast-language:EN-US;} 리옹, Roche의 간판에서, 1544.
8도의 479 pp., (17) pp., 264 pp. 전체 붉은 모로코 가죽, 세 번의 금박 선으로 판을 둘러싸고 있으며, 풍성하게 장식된 신경이 있는 등, 이중 금박 선으로 가장자리를 장식하고, 청색 모로코 가죽 레이스로 덮인 내피, 대리석 금박 가장자리. Belz-Niedrée 서명을 가진 제본.
160 x 104 mm.
/* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:”Tableau Normal”; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-priority:99; mso-style-parent:””; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin:0cm; mso-para-margin-bottom:.0001pt; text-align:justify; line-height:115%; mso-pagination:widow-orphan; font-size:11.0pt; font-family:”Times New Roman”,”serif”; mso-fareast-language:EN-US;} L’édition de référence, dite du Rocher, l’une des plus précieuses des Œuvres de Clément Marot.
« 생전에 Marot가 출판한 마지막 판본이어서 이후의 판본에서 채택된 텍스트와 분류를 설정했기 때문에 매우 흥미로운 판입니다. 이 분류는 처음으로 시 또는 시의 장르 순서에 따라 정렬되었습니다. 또한 이 판본에서는 처음으로 Clément Marot의 David의 50편 시편의 번역이 완벽하게 나타납니다, 이전의 판본에서는 단편만 제공되었습니다. 또한 이 책은 매우 신중하게 인쇄되었습니다.
표지와 끝 부분에서 보이는 표식은 리옹 인쇄업자 Antoine Constantin의 것입니다. 이 판본은 이 표식과 ‘로셰르’라는 이름이 아래에 적혀 있어 로셰르 판본으로 알려져 있습니다.
독자에게 준 조언에서 인쇄업자는 ‘작가의 올바른 판단과 수정 하에’ 작품이 새로 배열되었음을 알립니다. 또한 여기 실린 여러 작품이 미발표였다고 덧붙였습니다.
두 번째 부분에서는 Clément Marot의 David의 시편 번역이 세 개의 서신으로 시작됩니다. 첫 번째는 ‘매우 기독교적인 프랑수아 1세에게’, 두 번째는 ‘여전히 왕에게’, 세 번째는 ‘Psaumes에 관한 프랑스 여성들에게’로 되어 있습니다. (J. Le Petit).
« 주목할만한 판본 »이라는 말을 Brunet (III, 1455)이 언급했습니다.
프랑수아 1세와 카를로스 5세가 칭송했던 공식 시인 Marot는 그의 뛰어난 재능으로 프랑스 시의 첫 번째로 주목할 만한 시대를 이끌었으며, La Fontaine이 ‘Clément 선생’을 경배하는 것을 잊지 않았습니다.
그의 자유로운 정신과 태도는 여러 번의 수감과 추방을 초래했습니다.
1527년부터 1534년까지 공식 궁중 시인이었던 Marot는 새로운 장르를 발명하는 데 주력했습니다. 그는 이탈리아에서 Petarche를 따라 들어온 소네트를 비롯하여 라틴 시인의 사랑을 받았던 전원시와 우의시를 프랑스에 도입한 사람입니다.
« 그의 개인적 시에서 Marot는 Rabelais가 산문으로 표현한 것들을 떠올리게 하며, Rabelais의 웃음 아래에 있는 당대의 중요한 고민처럼, Marot의 가벼워 보이는 작품 아래에는 정의에 대한 비판, 자유에 대한 열정, 시인과 왕 사이의 새로운 관계를 설정하는 것, 새로운 종교적 생각의 방어가 읽혀집니다. ».
그의 시대에서 시인의 성공은 거대했고 여러 전설을 불러일으켰습니다. 그의 텍스트는 당시 모든 모음집에 존재했으며, 그의 시편 번역은 개혁 교회의 기도서로 사용되었습니다. 그러나 전설은 또한 Villon처럼 법정을 두드리는 시인의 이미지도 상기시킵니다.
그의 가장 친한 친구
파리, 귀여운 도시 안에서,
어느 날 우울하게 지나치며,
새로운 관계를 맺었습니다
가장 화려한 아가씨와
여기가 이탈리아일지라도.
그녀는 정직함으로 가득 찼고,
제 생각으로는,
그보다 더 아름다운 사람은 거의 없다고 믿습니다.
파리에서.
그녀의 이름을 알려주지 않겠습니다만,
그저 그녀는 내 가장 친한 친구일 뿐입니다;
왜냐하면 이런 연합은
그녀에게 받은 달콤한 키스로 이루어졌기 때문입니다,
어떤 불명예도 생각하지 않고.
16세기의 주요 프랑스어 책 중 하나의 귀중한 대형 여백본이 파리제 붉은 모로코 가죽으로 제본되어 보존된 것입니다.
출처: R. Grandsire와 L. Michaud의 도서관, 서명 장서.
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