/9 Style Definitions / table.MsoNormalTable {mso-style-name:”Tableau Normal”; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-priority:99; mso-style-parent:””; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin-top:0cm; mso-para-margin-right:0cm; mso-para-margin-bottom:10.0pt; mso-para-margin-left:0cm; line-height:115%; mso-pagination:widow-orphan; font-size:11.0pt; font-family:”Calibri”,”sans-serif”; mso-ascii-font-family:Calibri; mso-ascii-theme-font:minor-latin; mso-hansi-font-family:Calibri; mso-hansi-theme-font:minor-latin; mso-bidi-font-family:”Times New Roman”; mso-bidi-theme-font:minor-bidi; mso-fareast-language:EN-US;} 6장의 포맷은 인-폴리오, 파란색 마리 루이즈 아래, 붉은 색의 데보쉘르가 서명한 절반 모로코 상자 안에 묶여 있습니다.
–3/4 각도에서 본 안락 의자 설계.
수채화, 펜과 블랙 잉크.
245 x 320 mm.
왼쪽 아래쪽에 펜으로 서명됨 ab J.D. Dugourc. Inv. Del. Paris bb, 대략 1790년.
오벌 백의 안락 의자는 꽃무늬의 라이온 패턴으로 장식되어 있습니다. 안락 의자 팔은 백과 떨어져 있고, 팔레트 패턴으로 덮인 쿠션처럼 되어 있습니다.
–측면의 안락 의자와 정면의 의자 설계.
트레이싱 페이퍼에 붙인 두 조각의 펜과 블랙 잉크.
197 x 330 mm.
제목 ab 식당의 안락 의자 및 의자 bb, 대략 1790년.
사자 무늬로 장식된 의자는 안락 의자에 맞춰 제작되었으며 동일한 패턴을 사용합니다.
-그리폰 디자인.
흑연펜.
제목 ab 성물 디자인 bb.
190 x 255 mm.
화재는 성물 제단으로 분리된 두 개의 메달리온 그리폰으로 장식되어 있습니다.
제단 위에는 프로방스 백작의 이름 이니셜이 새겨져 있습니다.
-다섯 개의 가지가 있는 지란돌레 디자인.
펜과 블랙 잉크가 붙은 트레이싱 페이퍼.
제목 ab 24, 지란돌레 bb.
225 x 145 mm.
다섯 개의 가지가 있는 지란돌레는 두 개의 그로테스크가 운반하며 몸체가 나선형으로 끝나고 세이버 발이 있는 기둥에 놓여 있습니다. 이 피규어는 크리스탈 팬들럭으로 연결되어 있습니다.
-누이의 침대 설계.
트레이싱 페이퍼에 붙인 브라운 씻은과 화이트 고바챠 펜과 블랙 잉크.
제목 ab 누이 침대 bb.
510 x 308 mm.
깃털 깃과 작은 사랑의 장식이 있는 탑으로 장식되었습니다.
-왕좌 설계.
블랙 잉크와 회색 씻은 펜.
날개가 펼쳐진 독수리는 제정의 위에 있고, 부리에 월계수 가지와 번개로 발에 있습니다.
왕좌의 양쪽에는 두 개의 커튼이 트로피로 묶여 내려앉고 있습니다. 왕좌의 등받이는 두 술잔에 물을 마시는 두 백로로 장식되어 있습니다.
/* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:”Tableau Normal”; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-priority:99; mso-style-parent:””; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin-top:0cm; mso-para-margin-right:0cm; mso-para-margin-bottom:10.0pt; mso-para-margin-left:0cm; line-height:115%; mso-pagination:widow-orphan; font-size:11.0pt; font-family:”Calibri”,”sans-serif”; mso-ascii-font-family:Calibri; mso-ascii-theme-font:minor-latin; mso-hansi-font-family:Calibri; mso-hansi-theme-font:minor-latin; mso-bidi-font-family:”Times New Roman”; mso-bidi-theme-font:minor-bidi; mso-fareast-language:EN-US;} Recueil de dessins et aquarelles de projets de mobilier et ornements réalisés par Jean-Démosthène Dugourc, l’un des créateurs du néo-classicisme.
1877년 M. 아나톨 드 몽타이그롱이 « Nouvelles Archives de l’Art français » (1877, p. 367 à 371)에 발표한 흥미로운 문서는 루이 16세 시대의 귀족들에게 찬양받던 이 유명한 장식가의 전기를 우리에게 보여줍니다.
« 뒤고르크는 1749년 베르사유에서 태어났으며, 그의 아버지는 20년 이상 프랑스 왕세자 더크 도를레앙의 가계의 평기장으로서, 많은 부를 누리셨습니다.
어린 시절부터 특출난 재능을 보였습니다. 여덟 살 때 자연에서 학습하여 아카데미를 그렸고, 열 살 때에는 기하학, 건축학 및 원근법을 알았습니다; 열두 살에는 줄리 오라토리언 대학교에서 수사학을 시작했고, 샤르트 공작과 함께 공부와 놀이를 공유하기 위해 그곳에 묻혔습니다. 거기서 그는 물리학은 Nolet와 Brisson에서, 자연사는 Aubenton에서, 프랑스어는 Chateaubrun와 Académie Française의 Foncemagne에서, 역사는 ‘Jeune Anacharsis’의 학문적 저자, Barthélemy에서 배웠습니다. 이러한 지원으로 그는 15세에 로마 대사로 임명된 Cani 백작이 그의 아버지에게 로마에 동행하도록 요청했을 때 남자가 되었지만, 로마에 도착하자마자 그의 어머니의 죽음으로 인해 그는 프랑스로 돌아와야 했습니다. 그는 이 유명한 도시를 잠깐 본 것과 Winckelmann을 만나 많은 영향을 받으며 고대에 대한 열정을 갖게 되었습니다.
그의 고향으로 돌아왔을 때, 그의 아버지의 재산은 긴 소송의 패배로 사라졌고, 취미가 아닌 뒤고르크는 예술가가 되었습니다. 그러자 회화, 조각 및 판화는 몇 년 동안 그의 기쁨이 되었고, 그 동안 Gribeauval씨, 포병 대령, 발랑시엔느의 군으로 그를 군 복무에 참여시켰습니다. 뒤고르크는 오래 이 길을 따를 수 없었고, 그는 아버지의 요구에 따라 예술을 다시 시작했습니다. 고대는 그때부터 그의 모든 연구의 목표가 되었고, 1779년 출판된 저서에서 그는 극장 의상의 완전한 개혁의 첫 기초를 세웠습니다.
혁명 이전의 9~10년 동안, 그는 첫 번째로 아라베스크 및 에트루스크 스타일을 건축 장식뿐만 아니라 리옹에서 Pernon이 수행한 드로잉에도 사용할 것을 제안했습니다. 또한 Godon이 이 법정에 제시한 모든 청동 및 보석은 그에 의해 발명되고 감독되었습니다. 그는 또한 이 기간 동안 파리에서 만들어진 귀중하고 정교한 모든 것이 그에 의해 지휘되고 검사되었다고 보장할 수 있습니다.
아르투아의 첫 번째 건축가인 그의 매부 Belanger와 함께 파리의 왕자에 있는 건물, 택지, 생트제르맹과 바가텔의 관리에 항상 참여했습니다. 이 건물의 연간 비용은 3~4백만 리브르에 달했습니다.
라보르드, 궁정의 은행가, 그리고 Saint-James, 해군 재무관, 프랑스에서 가장 부유한 두 개인에 대해 그는 광범위한 영역을 갖는 영국 스타일의 별장과 정원을 만들었으며, 잉글랜드 의회의 가장 뛰어난 회원 중 한 명인 Mylord Shelburnn을 위해 장엄한 박물관의 계획을 세웠습니다.
1780년, 그는 왕의 형제인 Monsieur의 캐비닛의 디자이너가 되었고, 여왕과 왕을 위한 브루누아에서의 축제와 공연을 감독했습니다.
1781년, Dugourc는 스웨덴 국왕으로부터 새로 지어진 스톡홀름 홀에서 6개의 오페라를 위한 장식과 의상을 계획하는 작업을 위임받았습니다.
1782년, 러시아 대공, 이후 Paul I은 파리에서 그를 데려가기 위해 가장 매력적인 제안을 했지만, 결혼 초기였던 Dugourc는 이 왕자의 제안을 받아들이지 않았습니다. 그는 이후 Camenoïstrof 궁전을 위한 큰 갤러리와, 록코이 자벡스를 위한 궁전을 위한 계획을 제공했으며, 이는 그의 갑작스러운 죽음으로 인해 진행되지 않았습니다.
1783년, 오페라의 장식 및 의상 관리가 그에게 맡겨졌습니다.
1784년, 그는 왕실 가구 관리 디자이너 및 Monsieur의 건물 관리인이 되었습니다.
마침내, 혁명 당시, 그는 프랑스 제조업의 총감으로 임명되었고, D’Angivillier씨의 장기간 노동의 일부를 경감시키기 위해 왕비가 그를 위한 왕립 예술 및 제조업의 특별 감독직을 창설하고자 했지만, 그는 그 직위와 머뭇거렸습니다.
고대에 대한 지속적인 참조로 신고전주의의 창시자인 Dugourc는 장식가들에게 참신한 아이디어를 불어넣고, 청동 장식가에게 제안하거나 (그리폰 불 프로젝터) 가구 제작자에게 모델을 제안하며 (의자, 안락의자, 침대, 왕좌 설계) 순수 장식적인 모티프를 스스로 창조함으로써 다양한 분야로 자신의 연구 범위를 확장했습니다.
그의 안락의자 프로젝트는 Dugourc의 천재성을 보여줍니다 이런 식으로 선이나 모티프 속에 고대 참조를 밀접하게 결합하고, 자연에서 영감을 얻은 새로운 주제의 잎사귀나 동물 모티프를 포함했습니다.
혁명 직전에 장식 예술에서 중대한 영향을 미칠 신고전주의의 재능있는 발명가로서 예술가의 창의적인 상상력을 증명하는 수집품입니다.
