1498년 8월 22일.
소형 4to 고딕 체로 72면의 피지 엘럼에 인쇄, a-i8, 페이지당 33줄, 제목에 인쇄소 마크, 각 페이지마다 장식된 테두리, 전체 페이지 수에 포함되지 않은 해부학적 인간을 제외한 21장의 큰 판화, 수많은 작은 금으로 장식된 이니셜(빨간색 또는 파란색 배경).
짙은 갈색 모자이크 양가죽으로 장식된 전체 차 냉각 무늬의 완전한 모로코 가죽, 장식된 등받이, 차가운 장식된 컷, 내부에 금으로 도금된 이중 틀, 금박 가장자리. 마리우스 미셸의 서명된 우아한 제본.
208 x 145 mm.
필립 피구셰가 파리에서 시몽 보스트르를 위해 인쇄를 완성한 원본 중 일부인 인큐너불 판본으로, 많은 평론가들이 당시 가장 아름다운 프랑스 삽화책으로 간주합니다.
« Le verso du titre contient l’almanach de 1488 à 1508, le recto du 2ème f. l’homme anatomique, et le verso le saint Graal différent de celui de l’édition de 1497. Il y a dans le texte 21 figures, 6 de plus que dans celle de 1497, et parmi lesquelles on remarque l’Arbre de Jessé, le Combat où Uric fut tué, le Jugement dernier et la Messe de S. Grégoire. Plusieurs des anciens sujets ont été refaits sur de nouveaux dessins meilleurs que les premiers. Dans les bordures qui sont aussi fort belles, on remarque les Vertus théologales et cardinales, la Vie de J.-C. et de la Vierge Marie, Suzanne, l’Enfant prodigue, les 15 Signes, 48 sujets de la Danse des morts, et divers ornements répétés. Il y a des exemplaires qui n’ont que 18 grandes planches. Les sujets de la Dans des morts occupent les huit ff. du cahier f. Un exemplaire sur vélin est conservé dans le cabinet de M. Didot ; c’est peut-être le même que celui qui a été vendu 399 fr. Le Prévost, en 1857 ; un autre se trouve à la Bibliothèque impériale. » (Brunet, V, 1582-1583).
우달릭 게링과 그의 두 동료가 파리에 구텐베르크의 놀라운 발명을 도입하고, 푸스트와 쇼이퍼에 의해 완성되어, 작가와 대필자들의 너무 느리고 정확하지 못하며, 특히 비용이 많이 드는 작업에 대신하여 규격의 정확성과 인쇄의 경제적인 신속성을 제공한 후 얼마 지나지 않아서, 이 수도의 서점 주인들이 쉽게 거둘 수 있는 풍성한 수확을 그들에게 제공하는 책 제작을 이렇게 명확히 간단히 하는 예술을 그들 자신의 수익으로 활용할 것을 생각하기 시작했습니다. 그들이 처음에 빠른 매출을 올릴 수 있는 작품에 인쇄 기술을 적용하려고 할 때, 그들은 다음에 ‘Horæ’와 ‘Officium’ 또는 ‘Heures’와 ‘Office’라는 제목으로 인쇄한 모든 사회 계층의 신도들이 사용하는 기도서를 먼저 시작해야 할 것 같았지만, 이 종류의 작품들의 인쇄를 지연시키는 어려움이 여기에 있었습니다. 당시 사용된 모든 기도서는 비단에 쓰여졌고, 황금과 색상으로 그려진 이니셜로 장식되어 있으며 대다수는 각기 얼마나 많고 또 얼마나 잘 실행되었는지는 달랐지만 미니어처로도 풍성하게 장식되어 있었습니다. 달력에는 매월 유사한 작업, 활동 및 게임이 피겨로 나와 있었고, 가변적인 축일 및 성자의 축일 그리고 죽은 자를 위한 미사에는 성경에서 가져온 주제들이나 기도한 신비, 또는 소환한 성인의 삶에 관련된 더 큰 미니어처들도 볼 수 있었습니다. 예를 들어 거의 항상 성 요한 사도 성인의 순교, 천사의 인사, 예수 그리스도의 탄생, 목자들의 환상, 동방 박사들의 경배, 이집트로의 도피, 헤롯에 의해 명령된 무고한 자들의 학살, 다윗과 밧세바 등을 보았습니다. 또한 이 고가의 서적에서는 페이지마다 둘러싸여 있으며, 일반적으로 꽃, 새, 곤충 및 아라베스크가 아름답게 금과 결합된 화려한 테두리가 있었으며 그 변형과 부유함은 다양했습니다. 이 부유한 볼륨들은 가격이 비싼 보석으로 여겨졌으며, 세대를 거쳐 가문 내에서 대대로 전해졌습니다. 당시 이렇게 장식된 책으로 비비스를 읽는 것은 일반적이었기에, 그러한 장식을 완전히 갖추지 않은 단순한 인쇄물로 오신할 수 있었겠습니까? 이 종류의 제작에서 성공하려면, 목재 조각의 도움이 필요했고, 가능한 많이 손으로 쓴 비비스에 퍼져 있는 그림들을 복제하고 그것으로 인쇄물을 장식했습니다. 지금까지 서지학자들이 정확한 인쇄된 가장 오래된 비비스 책의 진짜 날짜에 합의를 하지 못했지만, 일반적으로 필리프 피구셰와 시몽 보스트르가 파리에서 성공적으로 조각과 인쇄를 결합한 최초의 사람들이었다는 것을 인정합니다. 이 두 서점 주인들은 이미 자신들이 목재 조각을 수행하고 있었고, 그들의 작은 조각들에 그들이 가져온 완성도로 점차적으로 부여할 수 있는 충분히 능숙한 조각가들을 동반했음이 틀림없습니다. 그러므로 이에 대한 주요 부분은 주로 15세기 말의 익명의 예술가들에게 있으며, 한 Papillon이 주장한 대로 30년 후에 온 Mercure Jollat에게는 아닙니다. 이 비비스는 비단의 아름다움, 잉크의 품질, 그리고 특히 아라베스크와 가장 우스꽝스러운 주제를 차례로 추구하는 치세, 게임, 성경에서 가져온 주제나 심지어 세속사와 신화에서 가져온 이야기들 및 가장 예쁜 표현의 작은 구성인 죽음의 춤이 다양하게 연이어 나타나며 두번째 맥베르의 남녀 춤을 모방한 것을 알 수 있습니다. 그리고 나서 이 주제들이 자연스럽고 또 그들의 고유한 주제로 인식될 수 있는 것입니다. 페이지 둘레에 배열된 표본에 의해 판단할 수 있듯이 이 테두리는 그래픽 처리보다 조각의 세밀함이 더 두드러지는 구조를 구성했으며, 책의 크기에 따라 원하는 만큼 구역이 나뉘고, 바뀌고, 결합될 수 있었습니다. 이로 인해 거의 동일한 절들을 사용하면서도 출판된 다양한 판본에 목적한 바와 같이 도면의 다양성을 제공하는 것은 너무나 쉬웠기 때문에, 딱히 두 개라도 페이지마다 정확히 동일하게 되풀이되는 것을 발견하는 것은 거의 어렵습니다. 큰 판은 일반적으로 작은 판보다 마무리가 덜 되는 경우가 많았지만, 항상 같은 취향을 인식할 수 있습니다.
여기 파리에서 인쇄된 옛 기도서를 묘사하고, 그 중에서 가장 흥미로운 장식을 정확하게 나타내기 위해 최소한 백 페이지 넘게 할애한 영국의 서지학자 한 명이 있습니다. 그러니 T.-F. Dibdin이 그의 Bibliographical Decameron 제2일의 7쪽에서 이렇게 말하고 있습니다: «이제 우리는 어떤 열정적인 수집가나 Roxburghe Club의 선택 위원회가 그들의 취향과 자금을 결합하여, 셰익스피어 인쇄소에서 기도서의 팔사본 한 권을 발행하여, 방금 언급한 경건한 출판물에서 본 것과 유사한 방식으로 장식되도록 한다고 가정해 보자 – 그 시도가 성공할 것이라 생각하십니까? 다른 말로 하자면, 과거의 미사책에서 본 것을 대체할 수 있는 잉크와 양피지는 어디에 있는가? 그러한 실험의 성공이 의심스럽기 때문에, 그것은 극도로 위험할 것입니다; 심지어 그것이, 소위 말하는, 막대한 비용을 수반하지 않는다고 해도 말입니다. 그러므로 다시 환영합니다, 저는 외칩니다, 초기 인쇄본 경건서적의 본문을 꾸미는 화려하고 상상력 넘치는 가구를….»
« 파리 인쇄물들은 외국인들이 먼저 그 모든 우수성을 인정했습니다…».
필립 피구셰는 1488년부터 1502년까지 시몬 보스트르에 의해 출판된 거의 모든 기도서를 인쇄했을 뿐만 아니라, 카엥의 서점 주인 피에르 르뇨와 파리의 서점 주인 기욤 외스타슈를 위해 몇몇 다른 기도서들도 인쇄했습니다. 하지만 이 세 서점 주인을 위해 자신의 인쇄소를 사용하기 전에, 이미 1488년을 시작 연도로 한 부활절 날짜를 제시하는 ‘Almanach’를 포함하여 자신만의 이름으로 몇 권의 기도서들을 발행했습니다.
시몬 보스트르의 이름은 늦어도 1488년에 나타나기 시작하지만, 1520년 이후에는 더 이상 보이지 않습니다.
이 종류의 출판에서 시몬 보스트르는 모든 경쟁자들을 능가했습니다. 우리는 그의 세련된 취향 덕분에 그의 모든 기도서에 장식된 매혹적인 아라베스크 테두리와 같은 테두리에서 제공하는 귀여운 작은 그림들을 얻게 되었습니다. 처음에는 거의 변하지 않았지만, 이미 1488년경 그에 의해 발행된 판에서 매우 주목받은 이 테두리들은 그때부터 일련의 작은 주제를 제시하여 나중에는 동일한 판을 여러 번 반복할 필요가 없도록 충분히 증가하여, 판을 한 판에서 다른 판으로 다양화하는 것이 가능해졌습니다.
이 모든 연작은 보통 매우 짧은 라틴어 혹은 놀랍도록 순진한 불어의 몇몇 시구로 된 텍스트와 함께 구성되어 있으며, 경건서적에서 찾기 이례적인 표현을 엿볼 수 있습니다. 현재는 심지어 세속적인 책에서도 모든 글자로 인쇄될 용기가 없는 표현들입니다. 아마도 그것이 오늘날 이 특이한 작품들을 찾게 만드는 주된 이유일 것이고, 공표 시절에서 더 멀어질수록 그 가격이 상승할 것입니다. 가장 흥미로운 책들은 그 경건한 사행시를 가장 많이 포함하고, 앞서 언급한 작은 연작을 가장 많이 포함하는 책들입니다. 증명 선택, 아라베스크의 다양성, 인쇄의 아름다움에 있어서 1498년경의 판본들이 마지막 판본을 능가하고 있습니다. 이것은 고판화의 예술가와 애호가들이 무시하지 않을 이점이고, 우리는 이들에게 대규모의, 채색되지 않은 판본을 선택하라고 조언합니다.
« 피구셰의 기도서는 시몬 보스트르를 위해 제작된 것인데, 항상 서지학자들과 감정가들의 찬사를 받아왔습니다. 이들은 오래된 프랑스 학교의 예술적 흔적입니다. 디자이너, J. Renouvier가 말하길, 고딕 아이콘그라피의 계획에 바로 들어갔습니다. 그는 교회의 계단에, 그리고 포털의 양쪽에 조각가가 놓은 것을 첫 페이지에 배치하고, 자신의 의지로 좀 더 친숙하고 즐거운 모티프들, 우리에게 더욱 감동을 주는 작은 도덕적 주제들을 추가합니다. 해외에서는 아무런 유사한 것이 만들어지지 않았습니다; 이는 최고의 불란서 예술입니다. 이 페이지를 넘기면, 고딕 양식의 우리 오래된 성당의 회랑으로 옮겨진 것 같은 느낌을 줍니다. 이들의 그리스도의 생애, 성사, 세계의 종말의 징후 그리고 죽음의 무도회 이미지에서 우리 조상의 순진하고 강한 믿음을 느낄 수 있습니다.
우리가 샘플을 제시한 테두리들 외에도, 피구셰의 두 번째 방식에서 시몬 보스트르를 위해 실행된 대부분의 기도서에는 남성과 여성의 죽음의 무도회를 나타내는 다른 것들도 포함되어 있습니다. 전체 죽음의 무도회 주기는 66개의 주제로 구성되어 있으며, 30개의 장면은 남성 무도회 테두리 10개에 포함되고, 36개의 장면은 여성 무도회 테두리 12개에 포함됩니다. 이는 가이 마르샹의 죽음의 무도회에서 등장한 같은 인물입니다. 디자이너는 작은 공간에 커플을 교묘하게 배치합니다. 그는 천으로 죽음을 휘감고, 곡괭이와 삽을 도구로 주며, 너무 많은 공간을 차지할 낫 대신 사용하게 하고 있습니다. 그리고 악음의 파트너가 그의 의상으로 인해 놀랍도록 구별되었을 때 죽음을 원숭이처럼 묘사합니다. 이는 생생한 대화, 죽음과의 매혹적인 몸짓이며, 마지막 무도로 끌려가는 시민, 사채업자, 의사, 아이, 여왕, 하녀, 간질환, 마을의 여인과의 교류입니다. » (A. Claudin).
Claudin (프랑스 인쇄의 역사) 는 이 서적을 가장 아름다운 서부 고전 인쇄의 하나로 간주할 수 있는 이 판본에 20페이지와 수많은 재현을 할애하며, 이는 장식의 발전에 중요한 날짜를 구성합니다: «환상적인 인물들은 온갖 종류의 키메라와 함께 승마하고 있으며, 모두 비교할 수 없는 플로라를 배경으로 삼은 것입니다: 이들은 절묘한 개념의 그러한 테두리입니다» Claudin 44.
프랑스 인쇄 역사에서 매우 중요한 이 고전 인쇄본의 이 기도서는, 금색으로 번갈아 빨강과 파랑 배경에 완전히 장식된 아주 훌륭한 웰룸 재질의 필사본입니다.
그 인쇄의 순도는 너무나 높아 조르주 웬들링의 애호가 소장품에 소장되기에 이르렀습니다.
En 2004, Pierre Berès décrivait et cataloguait 130 000 € les Heures de 1498 de Simon Vostre reliées au XIXe 세기. (참조: Pierre Berès, 2004년 9월 15-28일, n°2).
