헤이그에서, Adrian Moetjens, 궁전 근처의 서적상, 프랑스 서점에서, 1700.
16쪽, 732쪽 및 (8)쪽 표의 두 권 작은 12mo.
진한 청색 모로코 가죽, 각도에, 붉은 모로코 모자이크 쿼드릴로브로 장식된, 베이지 모로코 중심 장식과 붉은 다이아몬드, 작은 금속 장식이 달린, 금박된 플로럴 너치의 넓은 테두리, 금박 틀, 산 지느러미 붉은 색으로 모자이크 된 네르프 상태의 등, 얼룩 무늬에 금박. 시대의 모자이크 바인딩.
133 x 74 mm.
La plus précieuse et la plus bibliophilique édition du XVIIe 세기 클레망 마로의 작품.
« 멋진 초서본, 가장 탐나는… 여백이 잘 보존되고 잎들이 갈색을 띠지 않은 사본을 구하기 어렵습니다 » 브루네가 언급했습니다 (서적가 및 애호가의 매뉴얼, III, c. 1418). 이 경우, 매우 순수하고 여백이 매우 큰 본판입니다 (높이: 133mm).
마로는 우아한 궁정의 예의 밑에서 고대 프랑스 시와 참으로 대중적인 영감을 제공합니다.
Poète officiel adulé par François Ier 와 카를 5세로부터 사랑받던 공인 시인인 마로는 프랑스 시의 처음으로 정말로 주목할 만한 시대를 그려내며 라 퐁텐의 정신이 다시 재현되고 « 마스터 클레망 »에게 경의를 표했습니다.
그의 큰 친구로부터
아름다운 도시 파리 안에서,
하루는 우울해하며 지나가고,
새로운 동맹을 맺었습니다
가장 유쾌한 아가씨에게
여기서 저기 이탈리아까지.
그녀는 정직함으로 가득 찼고,
내 상상에 따르면,
더 아름답다면 거의 없을 것이다
파리 안에서.
나는 그녀의 이름을 밝히지 않을 것입니다,
그냥 그녀가 나의 큰 친구라는 것만;
동맹은 이렇게 되었습니다
그녀에게 받은 달콤한 키스를 통해,
어떤 치욕도 생각하지 않고.
엘제비르 컬렉션에 포함되는 에디션. 두 개의 제목 꽃잎은 좋은 에디션에서 유사합니다, 반면 같은 날짜로 재프린트된 것들은 다릅니다. (여기서는 유사합니다).
Cette édition a toujours été prisée des grands bibliophiles et les bibliographes listent le nom de ses illustres détenteurs : Baron Pichon, Comte d’Hoym, Lignerolles, De Backer, La Roche Lacarelle, Didot, Mac Carthy, Pixérécourt, Labedoyere, Solar… Quant à Deschamps (Supplément à Brunet, il mentionne les enchères très élevées atteintes dans les années 1870 par les beaux exemplaires d’une hauteur de marges d’au moins 129 mm : (le présent exemplaire mesure 133 mm) « en mar. doublé de Boyet, exempl. Gaignat, 760 fr. Brunet (0m,137 de haut.) ; en mar. de Padeloup, aux armes du comte d’Hoym, 1 500 fr. Baron Pichon , et serait vendu plus cher aujourd’hui ; en mar. de Bradel, mais de 0m,129 seulement, 250 fr. Bordes ; en maroquin de Trautz, exemplaire grand de marges, annoncé sur papier fort, 705 fr. Benzon ; en mar. de Padeloup, haut. 0m,129, 330 fr. Leb. De Montgermont ; en mar. de Bauzonnet, mais taché de rousseur, 120 fr. Labitte (1870) ; en mar. de Bauzonnet, 200 fr. au catal. Morgand et Fatout, et en mar. de relieurs di secondo cartello, deux exemplaires à 180 fr. au même cat. ; en mar. de Trautz, 400 fr. cat. Fontaine de 1872. Nous citerons encore un délicieux exempl., relié en mar. doublé, par Padeloup, haut. 0m,134 이 가나이 씨의 캐비닛에 속합니다. »
당시 희귀 책은 10 프랑 금으로 거래되었습니다.
이 복사본은 당시의 모자이크 바인딩을 입고 있으며, 알려진 가장 귀중한 것 중 하나로 간주됩니다.
« Au cours du XVIIIe 세기, 특히 1715년부터 1775년까지, 주요 파리 제본가들은 몇몇 책 수집가들을 위해 매우 특정한 캐릭터의 모자이크 가죽 응용으로 장식된 제본을 만들었습니다.
La technique employée était connue depuis le XVIe 세기와 남아있을 것이며, 이는 Dudin이 1772년에 왕립 과학 아카데미의 후원 하에 출판한 책 제본 및 금박의 예술에서 “섹션 제본”이라고 정확히 설명한 바 있습니다: “책을 흰 송아지 가죽이나 색상 모로코 가죽 또는 원하는 다른 재질로 덮기 시작합니다. 단지 가죽이 되도록 결함, 구멍, 얼룩이 없는 잘 선택된 것이어야 합니다. 가죽이 잘 말랐을 때, 원하는 느낌의 서로 다른 부분이 색으로 칠해진 디자인을 그 위에 올려 놓습니다. 디자인을 송아지 가죽에 추상하고, 그 추상 위에 다양한 색상과 모든 톤으로 염색된 모로코 가죽 조각들을 붙입니다. 이 가죽들을 가능한 한 얇게 다듬어, 빛이 통과하는 정도로 만들어야 합니다. 이 가죽 조각들을 디자인의 부분 형태에 맞추어 크기를 조정하고, 밀가루 접착제로 가죽에 붙입니다. 과도한 두께가 생기지 않도록 아주 적은 양의 접착제를 사용합니다. 이 조각들이 붙으면, 책을 압착기에 두어 일정 시간 동안 압축하여 서로 결합되고, 말하자면 기본 가죽과 하나가 되게 합니다… 그 다음 모든 디자인이 덮인 부분과 작은 점들로 뿌려진 기본 전체에 금박을 입힙니다… 이 금박 위에 꽃, 덩굴, 잎사귀 및 기타 디자인의 윤곽을 따라 정확히 그 윤곽을 따라 금선으로 그 경계를 완성합니다.”
“섹션 제본”은 극도로 세심한 기술과 매우 높은 생산비를 요구했기 때문에, 우리가 보존한 예는 매우 적은 수만 남아 있습니다.”
귀중한 제본들, “작은 고전 작품들 작업실”에서 나옴, 라고 불리우는 이유는 이 희귀한 모자이크 제본들의 공통된 특징이 작은 고전 작품들을 덮고 있다는 것입니다.
