파리, 루앙에서 인쇄된 사본에 따라, Jean de la Mare, 1627.
– 다음 포함a0: Theophile 씨의 작품. 두 번째 부분. 1628.
– 다음 포함a0: Théophile 씨가 감옥 동안 발표한 모든 작품 모음, 지금까지. 친구들이 보낸 몇 가지 다른 작품과 함께. 세 번째 부분. 1628.
– 다음 포함a0: Theophile의 왕에 대한 변론.
1권에 4개의 부분, in-8 (8) ff., 336쪽, 160쪽, (1) 제목 페이지, 163부터 285쪽까지, 69쪽.
부드러운 전체 양피지, 평평한 등, 남은 끈. 당시의 제본.
165 x 103 mm.
부분 원본의 일부로 극히 희귀한 Théophile de Viau (1590-1626)의 작품 집합 판본으로, 그 동안 별도로 발행된 세 부분을 합친 것이다. 첫 번째 부분, 파리, J. Quesnel, 1621, 소형 판본; 두 번째, 파리, Quesnel et Billaine, 1623; 세 번째 부분은 1624년에 발행되며, Theophile의 변호관(King’s Apology), 69페이지로 분리되어 있다.
우리 판본은 매우 희귀하여 대부분의 서지학자들에게 알리지 못한 상태입니다. Tchémerzine은 solar 카탈로그를 바탕으로 한 1627년의 다른 판본을 언급하고 있으며, G. Saba, Theophile de Viau, 2007, n°50은 Arsenal, Orléans, Yale 및 토론토에 4개만 보고되었습니다.
Théophile de Viau의 작품 의 첫 번째 집합판은 이전 년도인 1626년에 파리, Billaine에서 인쇄되었습니다. 이는 물론 찾을 수 없으며 Tchemerzine도 이를 알지 못합니다.
“그것은 매우 희귀합니다. Niceron 신부는 이를 본 것 같지만, Goujet 사제는 1627년 것과 1643년 것으로만 알고 있으며 언급한 판본은 드물며 1662년의 것과 같이 두 번째 인쇄물이라 부릅니다.
방대한 문서 자료를 갖춘 Lachèvre도 이를 본 적이 없다고 말합니다. 우리는 그것을 알지 못합니다.” (Tchemerzine, V, p. 860).
Goujet 사제에 따르면 (Tome XIV, p. 496), 첫 번째 집합판은 1627년에 Rouen, Jean de la Mare에서 인쇄된 우리의 것과 동일하다고 합니다. 이것은 매우 희귀하며 Tchemerzine은 “우리는 그것을 알지 못합니다”라고 언급합니다.
실제로 1626-1627년의 집합판은 매우 희귀합니다 – Théophile는 1626년에 사망했으며 끔찍한 재판을 막 마친 상태였고 그의 작품은 금지되고 불태워졌습니다 – 결과적으로 이 판본은 오늘날에는 알 수 없는 상태이며 – 여기서 소개된 케이스처럼 – 전 세계에서 몇몇 드문 예로만 식별됩니다.
1627년 파리에서 인쇄된 다른 유일한 판본은 Tchemerzine이 언급하는 것 (V, p. 863): “1627년 파리 판본은 Solar 카탈로그 n°1311에 나와 있습니다”는 사실 다른 구성의 판본으로 Pasiphae의 비극을 끝맺고 있습니다. 연속적인 페이지 구조가 있는 첫 번째 집합판은 두 해 후인 1629년에 동일한 인쇄소에서 발간됩니다. 파리, Rouen, Jean de la Mare, Palais의 degrez에서 인쇄된 복사본과 함께, 1629.
Théophile의 자리는 프랑스 문학에서 필수적입니다. Ant. Adam에 따르면, 그는 “프랑스 시를 새롭게 하였다”, 그는 “우리의 위대한 고전 작가 중 최초의 사람”입니다. 방탕한 환경 속에서 살았던 그는 예수회와 마찰을 빚었으며, 그들은 그를 처벌하기 위해 모든 노력을 기울였습니다. 그의 Phedon의 패러프레이즈는 “영혼의 불멸성을 논한 논문”이라는 제목 아래 되어 Giordano Bruno 및 Vanini의 추종자 중 하나로 분류되었으며, 탁월하게 외설적인 시 형식으로 인하여 만들어진 그의 초상이 검게 물들었습니다. “그는 깃털 후드에 탄 사람의 형태로 화형을 겪었으나 결국에는 처벌받지 않았고 그의 친구들은 그의 위험과 그의 고뇌의 이중 교훈을 얻었습니다…” (R. Pintard).
Théophile de Viau는 36세에 사망하였습니다. Henri Mondor에 따르면, 그는 방탕함보다 핍박자들에게 더 시달린 사람이었습니다. 그는 사후에 그의 시대 최고의 사상가들이 담보하는 바에 따라 문학적 불멸을 얻었습니다… (그는) 프랑스의 위대한 서정 시인 중 한 사람이었습니다. 여성들의 짧은 아름다움, 미소 짓는 배신, 그리고 노인병이 그를 특히 영감을 주었습니다… 그의 자연스러운 톤은 라 퐁텐을 예상케 했으며, 그의 용기와 자유는 빌롱을 이어받았습니다. Mallarmé… Théophile de Viau에게 중요한 자리를 부여하였는데, 이는 그와 또 다른 사람 둘 다를 영예롭게 합니다.
첫 번째 망명은 시인을 Guez de Balzac와 함께 네덜란드로 인도했습니다. Henri Mondor에 따르면, 아마도 Verlaine과 Rimbaud 사이의 것과 몇 가지 점에서 비슷한 다툼이 그들을 갈라놓았습니다. 프랑스로 돌아와 Louis XIII의 기부를 받은 Théophile de Viau는 다시 영국으로 도망가야 했으며, 여기서 Buckingham 공작에게 환영받았습니다; 1621년에 돌아가서 프로테스탄트 신앙을 버리고
성 루이스 섬의 주점에서 시인들과 어우러졌습니다; 외설적인 시의 작가로 지목되어 체포되었으며 Ravaillac의 감옥에 수감되었습니다. 긴 재판 끝에 왕의 보호를 받아서 형사 처벌을 면했고 그의 형상으로만 처형되었습니다.
수차례 재출간된 그의 “시 작품“은 17세기에는 마랭브의 영광도 무색하게 할 정도로 큰 성공을 거두었습니다. 불확실한 시대의 상징으로, 고전 질서의 도래를 준비하면서도 아직 아무것도 희생하지 않은 시기의 상징이었습니다. 테오필의 예술은 그의 섬세함의 장점과 한계를 가지고 있습니다. “우주는 그 지평선을 제한하고, 더 많은 ‘아침’이나 ‘고독’을 허락합니다.” “한 여인에게로의 엘레지”의 작가는 장 드 라 퐁텐의 비밀을 약간 놓쳤습니다. 그것은 이용 가능성으로서의 게으름과 신들에게 순종하는 방황입니다. 또한 때로는 예감을 가진 꿈이 시문을 균열시켜서 전통적인 초자연주의를 균열시키기도 합니다. 가장 좋은 테오필은 편지, “왕에게로의 변론”, 라틴 소설 “라리사”, “희극 이야기의 조각들”의 간결한 산문에 있습니까, 아니면 그의 비극적인 작품들, “파시파에“, “피라메“, “티스베“의 불타는 서정성에 있습니까? 라캉보다 더 음악적이고 트리스탄보다 더 강인한 테오필이라는 새는 그의 시대보다 더 행복하게 세기를 건넙니다.” 안토안 뒤미나레.
그의 시는 말라르메를 매혹시킬 것입니다.
그는 그의 서정의 자연스러움과 상상력의 생동감으로 바로크 시를 깊이 혁신하여 종교적 영감을 자연의 승화로 대체하며 분명히 물질주의적 성향의 에피쿠로스적 자연주의를 증명합니다.
“나는 억압되지 않은 시를 만들고 싶습니다,
내 마음을 작은 계획들로 돌아다니고 싶습니다,
아무것도 싫어하지 않을 비밀스러운 장소를 찾고 싶습니다,
한가로이 명상하고, 마음껏 꿈꾸고 싶습니다,…”.
강한 감수성으로 테오필은 고독, 사랑의 열정, 자연의 아름다움을 노래합니다:
… ” 쟁기가 평야를 긁습니다;
이랑을 따라가는 농부는,
소리와 채찍으로 몰아세웁니다.
그를 이끄는 소 두 마리를…
혼란한 폭력이
밤의 고요를 어지럽히고
빛과 소음으로,
어둠과 침묵을 흩뿌립니다…”
1630년 이전에 인쇄된 테오필 드 비오의 전작집은 시대의 벨름으로 제본되어 대단히 희귀합니다.
부분적으로 오리지널로 보존된 이 귀중한 종합 판본의 멋진 사본이 시대의 유연한 벨름으로 보존되었습니다.
