DU BELLAY, Joachim Les Regrets et autres 2uvres poe9tiques.

원본 출판본으로 구성된 뛰어난 수집품에는 후회와 로마의 고대 유적 첫 번째 책 같은 중요한 문학 작품들이 포함되어 있습니다. Tchemerzine조차도 보지 못한 드문 작품들—프랑스 찬가 또는 Vincent Sertenas가 출판한 아이네이스 두 권이 포함되어 있습니다.

1559년의 에피탈람 에 관해서는, Pierre Berès는 오래 전에 이 원본이 두 부만 존재한다고 썼습니다.

조아킴 뒤 벨레 (1522-1560)는 유명한 가문에 속했으며, 이 가문에서는 여러 군인, 외교관 및 회고록 작가 외에도 같은 16세기 동안 전쟁의 남자이자 역사학자인 랑게이의 기욤 뒤 벨레, 1492년에 태어나 1560년 2월 16일에 사망한 프랑스 대사이자 인문학자인 추기경 장 뒤 벨레, 그리고 그들의 형제인 노르망디의 총사령관 마르틴 (1559년 글래티니에서 사망), 조카인 조아킴이 있었습니다. 약 1546년 젊은 조아킴은 푸아티에에서 법학을 공부했습니다. 그곳에서 그는 인문학자인 뮤레와 장 드 라 페루즈, 살몬 마크랭 등 몇몇 라틴 및 프랑스 시인들과 친해졌습니다. 하지만 1546년에 자크 펠리에를, 1547년에 롱사르를 만난 것은 그의 시적 재능의 태동에 있어 더 큰 역할을 했습니다. 그는 마지막으로 파리에서 코케레 대학의 학장 도라트의 지도 아래 작업하게 되었습니다. 이 사실 충분히 어두운 대학에서, 그는 젊은 귀족들이 이들의 출생이 그들이 빛날 수 있게 한 궁정을 무시하고, 열정적으로 고대 문학, 특히 이탈리아 문학을 연구하는 것을 발견하게 되어 기쁨을 느꼈습니다. 그들은 롱사르 주위에서 시적 혁명을 준비하는 임무를 맡았습니다.

그의 시적 작품은 그 존재와 함께 두 개의 시기로 나뉘며, 그를 변화시킨 것으로 보이는 1553년부터 1557년까지의 로마 체류로 나뉩니다. G. 가도프레가 강조한 대로, ‘외지 생활, 국제 사회 및 국제 관리와의 접촉, 역사와의 단독 대화, 책 이상의 고대와의 대면, 이러한 것들이 모두 여러 가지 확신과 행동을 재평가하게 만든 요소입니다. 1549년의 젊은 시인은 프랑스군의 희망을 위해 ‘제국 이전’의 창조적인 문학을 부추기고 프랑스를 찬양하며 ‘디펜스’를 정점으로 하여 감동적이고 열렬한 말투로 변론을 마무리했습니다. 1558-1559년의 성숙한 작가는 넓은 유럽의 시야를 인식했으며, 그의 정치적 고찰은 ‘프랑스 왕국의 네 가지 계층’에 대한 고려에서 깊이 있는 것이 되었고, 그는 자신의 목소리를 찾았습니다 – 또는 오히려 그는 여러 목소리를 재배양했습니다.

연약한 건강과 자주 만나게 되는 좌절에도 불구하고, 뒤 벨레는 끊임없이 에너지를 발휘했습니다. 겨우 10년 남짓 동안, 그는 프랑스어와 라틴어로 풍부하고 다양한 시적 작품을 작곡하여 꾸준히 혁신했습니다. 그는 최초의 프랑스 문학 서신 문학 선언문을 쓴 작가, 최초의 프랑스 사랑 소네트 모음집의 저자, 최초의 서정시 모음집의 저자, 버질의 천재적인 번역가입니다; 그는 고대 유적 및 후회에서 소네트의 범위를 결정적으로 확장했습니다. 그는 유럽에서 가장 뛰어난 신라틴 시인이 되었고, 마침내 뛰어난 정치 시인으로 변신했습니다. 그는 롱사르의 그림자 속에서 빛나는 플레아드의 뛰어난 2인자였습니다; 그는 프랑스의 가장 위대한 시인 중 한 명이었고, 가장 혁신적인 사람 중 하나였습니다.

뒤 벨레는 롱사르와는 다르게, 1549년을 부르는 디펜스와 일루스트레이션에서, ‘(나로 하여금 분노하게, 진정하게, 즐겁게, 슬프게, 사랑하게, 미워하게, 감탄하게, 놀라게 하고, 짧게는 나의 감정을 그의 마음껏 여기저기 돌려놓도록)’. 그 당시 전례 없는 유연성을 지닌 훌륭한 산문가이자, 라틴어와 프랑스어로 다양한 스타일을 가진 시인이었으며, 그럼에도 불구하고, 이 모두는 그의 작품에 논란의 여지가 없는 통일성을 부여하는, 독특한 음색, 생동감 있는 문구, 명확한 발음이 있습니다. 그의 일부의시, 특히 후회 안에서, 이해되지 않는 경우가 많지만, 끊임없이 독자를 찾으며, 함께한 독자에 의해 계속해서 선집에서 데려와지고, 학교에서 존경받게 되어, 기억을 떠올릴 때마다 그의 작품은 기억 속에 남아 있으며, 뒤 벨레는 G. 가도프레의 표현을 빌리자면, ‘부분적으로 오해된 작가 ‘로 남아있습니다.

뒤 벨레는 그 시대의 가장 아름다운 장식품 중 하나로 여겨지며, 그의 명성은 이를 충분히 뒷받침합니다. ‘Ronsard의 힘, 그리고 그의 부와 다양성은 부족하지만, 뒤 벨레는 감정의 표현에서 더 자연스럽게 보입니다. 그의 감수성을 통해 조아킴 뒤 벨레는 프랑스 시에 새로운 영감을 불러일으켰습니다.‘