巴黎, 伊玛纽尔·德拉·波尔特遗孀, 1553年。
八开(8)页及3幅肖像胸像：Ronsard, Cassandre et Muret, 262页(错误编号为282),(1)页。
全棕色大理石纹小牛皮, 冷压线条围绕版面, 丰富装饰的凸脊书脊, 上书口修复, 红色摩洛哥皮书名片, 红色云纹边。17世纪法国装订。
156 x 96毫米。
第二版原版的第三个版本（共三版）为朗萨尔的主要作品。
这一版首次出现了著名的 《致卡桑德拉的颂歌》：“亲爱的，让我们去看看玫瑰”，这是西方文学中最美的诗之一（第266页）。
J.P. 巴比耶, 我的诗歌藏书, 第二卷，第36到41页；切梅尔津, 第五卷, 421；A. 普雷雷, 《朗萨尔作品书目》“书迷公报”, 1937年, 第352-360页。
“这首迷人的小颂歌，或许是维恩多穆瓦最著名的诗…朗萨尔将其置于《情诗》的结尾，仿佛在一首十四行诗的末尾放置了一对特别完美的押尾韵。
整个作品因如此巧妙的结束而更加出色。” J. P. 巴比耶。
第一版于前一年1552年出版。
1552年的合集包括183首十四行诗， 一首“歌谣”和一首“小恋曲”。
它获得了巨大成功，在七个月后再版，减少了两首十四行诗，增加了39首新诗，一首“歌曲”和四首颂歌，并附有由人文主义者马克-安托万·穆雷撰写的非常丰富的评论，为了让朗萨尔的博学达到读者的理解。
“在这一版的《情诗》中，1553年印刷，包括梅兰·德·圣-盖莱在他们和解后致朗萨尔的十四行诗。”（布鲁奈）
“这第二版《情诗》很珍贵， 不仅因为它包含未发表的十四行诗和文章，还因为在这些文章中有两部著名作品：《幸运岛之旅》，尤其是《致卡桑德拉的颂歌》，‘亲爱的，让我们去看看玫瑰…’。还有未刊载的穆雷评论，这使得29岁的诗人一举成名为经典作家，因为他的作品值得给那些未启蒙的读者做充分的解释，否则因如此多新颖的神话暗示可能会迷惑他们。”
让-保罗·巴比耶。
这部作品受到一位真实女性的启发，卡桑德拉·萨尔维亚蒂，一位定居在布卢瓦的佛罗伦萨银行家的女儿。朗萨尔在1545年在宫廷舞会上遇见了她。不久后她结婚了，或许躲过了诗人的追求。
“不要将《情诗》读作自传作品，而应将其视为梦之爱情生活的日记。这部作品属于新兴的彼得拉克“canzoniere”风格。可以说，爱情计划是高尚的、雄心勃勃的，有时也是绝望的。在骑士传统的延续中，爱人为其美人所绝对地着迷，她是美丽的象征，也是可以无理由显现残酷的象征。他在崇拜、服从和责备之间徘徊。这种素材需要一种‘高尚’风格，充满修辞手法，朗萨尔在这种风格中往往显现出作为卓越诗人的身份，而不仅仅是一个珍贵的模仿者。《情诗》也得益于费奇诺的新柏拉图主义传统：爱情是帮助灵魂找回“一”的‘狂热’之一，那个灵魂原始的所在；在宁静中，女人引导爱人走向美。但是，在朗萨尔的作品中，这些升华的灵感并不是没有对立面。感官强烈，卡桑德拉的爱人是少数敢于要求肉体权利的彼得拉克诗人之一。因此，他运用了毫不含糊的言辞和大胆的形象。”
将1552-1553的《情诗》定义为抽象、珍贵和传统的作品，说明只是在表面上阅读它们。相反，它们揭示了一位疯狂的爱人，急于与那个沉湎其中的追求者分道扬镳：一场野生的诗歌，披着华丽的外衣。”
1552年的原版非常罕见，以时代条件找到它非常困难。 因此，爱好者们只好满足于现代装帧的版本。
1553年的第二版“古装装帧”，同样非常难以找到。
这本优雅的版本以意大利字体印刷诗歌，罗马字体印刷散文，并装饰有美丽的朗萨尔、卡桑德拉和穆雷的木刻肖像。
“装饰朗萨尔和卡桑德拉的木刻肖像，下方有贝夫的希腊诗句，通常归因于让·库桑，实际上是尼古拉·德尼索特所绘（参见朗萨尔在第210页寄给他的诗）。它们已经在1552年的第一版中印刷，被视为活着的诗人与其爱侣并肩肖像的第一个例子。”
Précieux exemplaire conserve dans sa reliure française du XVIIe 中，以棕色结壳鹅皮装订。
