HUGO, Victor Lucrèce Borgia, drame

具有极高稀有性的首版原版，是“维克多·雨果最著名的戏剧之一”（Carteret）。Vicaire, IV, 278；Carteret, I, 404；Clouzot，第146页；Talvart, IX, 第23页；Morgand和Fatout公告, 8304。

本版饰有Célestin Nanteuil用铜版雕刻的美丽插图，并印在中国纸上并粘贴。

维克多·雨果摒弃了古典浪漫戏剧的规则。他渴望反映人民的诉求。他的作品是其政治承诺的镜子：“现今戏剧的重要性随着文明的发展而不断增加。戏剧是一个讲坛，是一个讲道台。戏剧有国家使命、社会使命和人类使命。”雨果自知责任重大：“诗人也是其灵魂的承载者。人们不应该走出剧院而没有带走一些严肃而深刻的道德。”他不想“在舞台上发展出充满教训和建议的事物”因为“每一个作品都是一种行动。”

“‘把最丑陋、最可憎、最完整的道德丑态放置在他最突出位置——一个女人的心中，伴随着所有的身体美和皇室的伟大，这些都给罪行啊加了突出感：现在把这种道德丑态混合上一种最为纯洁的情感——母爱——以这种母亲的怪物去打动人心，那个怪物会让人们哭泣，而那个可怕的生物会引起同情，这个丑陋的灵魂会在你眼中变得几乎美丽。’这就是作者概括的主题。”（作品辞典, IV, 第279页）。该剧于1833年2月2日首次上演，在圣马丁门剧院“在人民中间”上演，面临半个世纪的革命和战争创伤的观众面前大获成功。该剧由Mlle Georges和Frédérick Lemaître担任主角，“Mlle Juliette”饰演Negroni公主。就在这场成功演出后的十五天，维克多·雨果和朱丽叶·德鲁埃开始了一段长达终生的情感，直到死亡将他们分开。一位当时的评论家指出，“剧本的兴趣是如此强烈；古典派与浪漫派都想知道接下来会发生什么；没有作者，没有演员或剧院；只有一个即将被母亲毒杀的儿子…一切都被带动和激励；乐队、画廊、包厢，所有人都起立并大声鼓掌。”由于审查，“国王嬉戏”的禁演迫使雨果在六周后推出Lucrèce Borgia，这是对政府的一种宣言。这部剧因此在反对权力的同时，披上了政治维度，揭露了政治中的双重性。