s.l., 1570.
铜版画由Pierre Van der Heyden. 拉丁文本说明。 美丽的页边。
春季：22,7 x 28,7 cm（细微的边缘撕裂）。 夏季：22,3 x 28×4 cm。 秋季：22,5 x 28,5 cm（版画内有微小污点）。 冬季：22,5 x 28,6 cm（细微的边缘撕裂）。
1570年首次印刷的精美《四季》全集。 Hollstein III, 第297页, 200, 202；Lebeer 77和78。
这套作品由四幅版画组成：- 根据布鲁赫尔创作的《春天》和《夏天》，土地由农夫和农妇积极耕作，直到丰收；- 根据汉斯·博尔创作的《秋天》和《冬天》，因为布鲁赫尔去世前未完成的系列；男人和女人忙于宰杀牲畜和采摘葡萄，随后进行冬季娱乐活动。
《四季》是皮埃特·布鲁赫尔与杰罗姆·科克在安特卫普的印刷品编辑者紧密合作的成果。然而，由彼得·范·德·海登雕刻的四幅画作，并非全由布鲁赫尔设计。事实上，项目延迟至他于1569年去世前才提供了两幅画稿：1565年的《春天》（维也纳阿尔贝蒂娜绘图收藏馆）和1568年《夏天》（汉堡美术馆铜版画馆）。在他去世后不久，杰罗姆·科克委托景观画家汉斯·博尔创作缺少的两幅场景，《秋天》和《冬天》。
这个系列是源自中世纪背景的长时间传统的一部分，即月历和季节的小插图，通常用于时辰书籍的日历。尽管如此，布鲁赫尔在此主题中注入了新的创意。比如在《夏天》中，人的身体异常强壮，甚至超出版画框架，增强了深度感。每个季节的传统活动均有体现：在《春天》中，三月份由园艺（前景展示）、四月份由剪羊毛（中左背景）和五月份展示春季节日（背景右侧）。在《夏天》中，六月份由远景中大型树上果实采摘，七月份由远景中左和右侧的干草收割，八月份由前景的小麦收割展现。汉斯·博尔创作的《秋天》和《冬天》也遵循相同原则：角色从事各季节典型的活动（秋天宰猪，冬天在冻结的湖面上滑冰）；但其艺术风格不同，更接近中世纪传统。
Lebeer对《Aestas》评论道：“这幅作品可以算作布鲁赫尔最强有力的创作之一。部分角色所表现出的宏伟具有米开朗琪罗式的风格。”
“随后创作了许多关于四季的画作，其中包括杰罗姆·科克依据彼得·布鲁赫尔和汉斯·博尔创作的版画集。其中的构图结构非常反映了传统的月份主题，科克的四幅版画展示了城市的乐趣和农民的辛勤劳作，除了‘冬天’的版画外，后者通常占主导地位。随着时间的推移，受到布鲁赫尔-博尔系列的偶尔影响，四季在后来的弗兰德斯艺术，尤其是绘画和版画等领域的热衷度依旧很高。”沃尔特·S.·吉布森，愉悦之地：从布鲁赫尔到鲁伊斯达尔的田园风景, 第125页。
在成为画家之前，布鲁赫尔是个素描家。“作为皮埃尔·科克的学生，1551年彼得·布鲁赫尔被完全接受为安特卫普的行会成员。然后，根据弗兰德斯画家的惯例，至少自让·格萨特以来的四十年，小‘自由大师’前往意大利，不是像他的同时代人兰伯特·龙巴赫、弗朗斯·弗洛里斯那样，去研究列奥纳多·达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔或最近的威尼斯大师林德和提香的作品，他避开古老的石头、柱子和重要壁画，而是去罗马乡村绘制，成为现代风景画家的先驱。虽然我们不确定布鲁赫尔前往意大利的旅行路线，他也许曾横跨法国，但我们留存下来的却是他的早期素描。这些素描绝非速写。不仅他的职业生涯几乎完全用以忠实再现这些素描，还因为从1552年和1553年的最早素描开始，直到1559年才出现他的第一幅油画。即便不能断言他在此日期前未曾作画，但显然素描是他理解的充分完整的表达方式。1554年从意大利回来后，他再次在安特卫普定居并为杰罗姆·科克工作，这位前画家与其兄弟马提斯一起在“四风”标牌下创立版画编辑、销售生意。 … ”
“1569年去世的彼得·布鲁赫尔，继杰罗姆·博斯于1516年去世后… 成为16世纪的弗拉芒伟大人物，明确介于扬·凡·艾克、罗杰·凡·德·韦登、汉斯·梅姆林这一世代延续至昆汀·梅西之中，横跨至鲁本斯和巴洛克风格时代。”（雅克·布塞）。
这是一套罕见且边框出色的杰作。