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In-folio, 哥特字体, 35 ff. (共37) 装饰有6幅整页大版画; 118 ff. 装饰有1幅整页版画; (28) ff. (共29) 装饰有18幅整页大版画; 110 ff. 装饰有6幅整页大版画; 41 ff. (共42, 缺第38页) 装饰有9幅整页版画。题目上的木刻肖像,归功于Wechtelin。[关于全年四福音、四旬期和某些圣徒节日的讲道集。] 第1部分缺少页码xv-xvi,第3部分缺少a1, xxxviii,即332页,实共336页。主要撕裂处: 第2部分标题页撕裂,lxiii页缺半页文字,第2部分C6和E2页撕裂并缺失。半羊皮纸, 装饰硬纸板。当时的书籍装订。
282 x 192 mm.
/* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:”Tableau Normal”; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-priority:99; mso-style-parent:””; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin-top:0cm; mso-para-margin-right:0cm; mso-para-margin-bottom:10.0pt; mso-para-margin-left:0cm; line-height:115%; mso-pagination:widow-orphan; font-size:11.0pt; font-family:”Calibri”,”sans-serif”; mso-ascii-font-family:Calibri; mso-ascii-theme-font:minor-latin; mso-hansi-font-family:Calibri; mso-hansi-theme-font:minor-latin; mso-bidi-font-family:”Times New Roman”; mso-bidi-theme-font:minor-bidi;} 装饰着 141 幅手工手绘的木刻插图的原版,创作于 1522 年,其中包括 Geyler 的全页肖像,40 幅全页木刻和 100 幅文本内木刻。
凯泽贝格的盖勒是一位著名的布道者,1445年生于凯泽贝格(阿尔萨斯),1510年卒于斯特拉斯堡。他在布里斯高弗莱堡学习哲学和文科,随后在巴塞尔学习神学。1478年,他被任命为斯特拉斯堡的布道者。其声誉极高;他以生动形象的语言愤怒抨击僧侣的懒惰和罪恶,这在当时激起了如潮的钦佩泪水,而在今天看来则显得古怪而缺乏品味。由于他的布道,一些与神圣礼拜尊严不符的天主教仪式被废除了。由于他布道的圣劳伦斯小教堂变得过于狭小,1486年兴建了至今尚存的斯特拉斯堡大教堂的宏伟讲台。
« 非常稀有的作品;许多由汉斯·韦赫特林(被称为朝圣者)手工雕刻的木刻插图,标题页上有作者的肖像。不完整 »。 (C. Rhaban Ruhl 先生的古今画作收藏目录,第 596 号)
由汉斯·韦赫特林主要贡献的华丽插图,包括标题页盖勒的巨大肖像,四十幅全页木刻插图(其中有八幅是重复的,共 32 幅原始木刻),以及 100 幅木刻(四分之一页或更小尺寸),某些重复。
« L’art de Hans Wechtlin, artiste cité au début du XVIe siècle dans les archives de la ville de Strasbourg, est connu uniquement par la série des quarante-trois gravures sur bois représentant différents épisodes de la vie de la Vierge et de la vie du Christ. Ces gravures n’apparaissent jamais toutes dans un même livre et la première d’entre elles à avoir été imprimée se trouve dans un ouvrage de 1506 (…) sorti des presses de Johann Knobloch (…). Par la suite, et hormis deux exceptions qui peuvent s’expliquer par un prêt ponctuel, l’ensemble des bois se trouve en la possession de l’imprimeur Johann Schott. (…) Devant la force de ces images et leur impact sur les fidèles, il n’est pas étonnant que Johann Schott ait pu facilement les réutiliser pour illustrer d’autres textes religieux (…). Les estampes de Hans Wechtlin ont certainement été vendues à l’unité, car elles remplaçaient facilement, et à moindre coût, les petites peintures de dévotion. Le prédicateur strasbourgeois Johann Geiler y fait d’ailleurs allusion dans un de ses sermons : « Si tu ne sais pas écrire ni même lire, alors prends pour toi une image où est dessinée la visite de Marie à Élisabeth, tu en achètes une pour un pfennig, regarde-là et considère combien elles ont été heureuses, et reconnais‑le dans la foi ». (…) Johann Schott est l’imprimeur strasbourgeois qui a commandé très tôt et presque systématiquement des bois sur mesure à des peintres, et l’art de Hans Wechtlin est, en ce début de siècle, un des plus novateurs à Strasbourg » (Alice Klein). Les gravures sur bois de notre recueil avaient donc pour fonction d’instruire, d’émouvoir et de marquer les esprits. Le fait que ces gravures soient ici coloriées renforce encore l’impact que ces images pouvaient avoir sur les lecteurs, et le caractère précieux de l’objet.
Hans Wechtlin était peintre à la cour du duc René II en 1506 et fut actif à Strasbourg jusqu’à la fin de la deuxième décennie du XVIe 世纪。
« En 1516, le peintre et dessinateur Hans Wechtlin se trouve désigné comme membre de la maitrise de la corporation des peintres et indiqué comme un des principaux maîtres dans les différends qui surgirent entre la Municipalité, le Conseil des Vingt et les gâte-métiers, et ceux où fut mêlé Hans Hage, établi depuis 1506 à Strasbourg. Il faut remarquer que dans les registres de Strasbourg il est nommé toujours comme peintre, mais jamais comme graveur sur bois, de manière à nous laisser dans l’incertitude quant à cette dernière attribution […]
他的风格与汉斯·巴尔登·格鲁恩相似,但在绘图的幻想和动力方面较少。他的早期木刻,如 1508 年的受难图与一些浅版画作品仍属于 16 世纪初构图的旧德国风格,而他后来的浅版画则展示了他更自由的才华发展,更接近那个时代… » (J.D. Passavant, Le peintre-graveur)。
汉斯·韦赫特林是活跃于至少 1502 年至 1526 年之间的一位德国文艺复兴艺术家,他的木刻是他唯一确定留存的作品。在流行其间, 他是德国段彩木刻的最多产生产者,通常使用两种或更多颜色,尽管他的大部分作品为书籍插图。
他大约生于 1480-85 年,可能在当时属于德国的斯特拉斯堡,而斯特拉斯堡现属于法国,他的父亲同样名为汉斯·韦赫特林,是一位布商。他的大部分识别作品均为木刻书籍插图,第一部是 1502 年出自斯特拉斯堡的基督生平场景,最后一部是 1526 年斯特拉斯堡的书籍封面。1505 年他在南锡担任洛林公爵勒内二世的画家一年。离开南锡后,他在 1506‑1507 年在维滕贝格,当时他必然遇到了宫廷画家卢卡斯·克拉纳赫。1514 年他成为斯特拉斯堡的公民,并在 1519 年成为画家行会的大师。
他留下了 19 幅单叶木刻作品,显然是在 1505-15 年代制作,主要因 12 幅极其稀有的段彩木刻作品而被纪念。这些作品的日期已被艺术史学家广泛讨论,作为德国段彩木刻发展的复杂历史的一部分。Bartrum 将这些作品归为 16 世纪末的创作。没有任何幸存的画作被归于他,尽管有少数几张绘画被推测归属给他。与许多木刻艺术家一样,艺术史学家现在认为韦赫特林可能仅设计木刻雕版,将切割留给了专业 “形式雕刻师”,后者将设计贴到木板上并雕刻掉白色部分。最终木刻的质量,变化显著,取决于雕刻师和艺术家的技能。
在他那个时代,他最著名的书籍插图是 塞巴斯蒂安·布兰特 的 1502 年版《维吉尔》的 135 幅木刻插图,“可能是欧洲有史以来最具影响力的书籍插图之一”,尽管并非所有人都同意将这些插图归功于他。这是首个带插图的《维吉尔》印刷版。
本卷首装订有 :
贝林格尔, 雅各布。新约圣经简明扼要地排列成四福音的文本,配以精美的插图,由雅各布·贝林格尔在斯派尔皇城完成。
斯特拉斯堡,约翰·肖特,1527年。
217页大开本,63幅大木刻彩插,原有标题和xii、xiii及ccv页缺失,缺少2幅木刻,2页木刻图被裁去三分之二。
这是《新约圣经》原版,采用路德派翻译,由斯派尔大教堂牧师、路德派同情者雅各布·贝林格尔“和谐”翻译。
书籍配有63幅大木刻彩插,其中一些被认为由 亨里希·沃格瑟 (1490-1556) 创作。
其中五幅插图由于包含裸体场景或魔鬼形象被涂黑。
Jacob Beringer a combiné entre eux les quatre Évangiles pour en faire un récit continu, pratique relativement courante au XVIe 世纪。
“因此设计了大幅画面,每幅前面有八行诗的概要,同时展现多个场景,按时间顺序描绘主要事件或寓言。其风格类似于叙事彩色玻璃窗,但由于页面空间有限及剧集的未分隔,经常导致组合失衡,不过在最好的一些版画中,尤其是沃格瑟为使徒书信所作的画,因巧妙构图和富于幽默感及朴素天真的表现,而展现出颇具视觉冲击的效果。共有八幅插图由沃格瑟(标题——此处缺失——,福音书第27页,使徒行传第7页和第11页,使徒书信第5至7页和第11页)创作,其余来自两个不同身份不明的助手。
依然感受到沃格瑟是主导者,并监督了他助手们的工作,多次为一幅构图或角色打下基础(…)。这些插图,尤其是大师创作的部分,含有相当多针对天主教的批评(…)。除了正题版画和沃格瑟部分图画在尤其有挑战性约束下,构图明朗平衡外,其他大多数图画往往过于繁杂,其中多个小人物表现不佳引人发笑。然而叙述的乐趣如此显而易见,许多细节如此令人愉悦,不应拒绝它们所带来的乐趣,并应将这些图像视为尚未命名的漫画书。”(穆勒)。
这位雕刻家主要在奥格斯堡、温普芬、斯特拉斯堡、苏黎世和维也纳生活和工作。通过这位与路德同时代的艺术家(1490-1556)坎坷不平的人生历程,我们注意到双重影响。一方面,宗教改革对艺术品制作的影响:这些作品的性质、媒介、主题和功能都发生了变化,更多成为印刷图像以图解说明或配合文字。另一方面,艺术对宗教改革的反影响:艺术和美学的变革伴随——并有时先于——宗教改革思想,雕刻艺术尤具教育、教导和宣传作用。但并不止于此;有时它还带有娱乐和装饰性。
这位雕刻家的主要特征是:
– 沃格瑟对参与式艺术(宗教宣传)与装饰艺术(个人享乐)之间辩证关系的充分表现。
– 艺术家对宗教改革的归属和忠诚,否则“或许他会仅是一名二流艺术家,或退一步说是一名工匠”。
– 他参与(但不如丢勒那样激进)到1525年农民战争涉及的社会和政治运动中,尤其体现在Karsthans——宗教改革农民形象的插图、小册子中,这些是图文并茂的争议性作品。
– 沃格瑟特有的精神性,强烈反教权主义,且充满真正的宗教改革精神灵性。
作为同时兼具作家身份的雕刻家,沃格瑟对文字资源也了然于胸。对圣经学者和神学家来说,最有趣的图像包括他参与1540年的《Leieinbibel》项目,这是一部全图像圣经(186幅雕刻作品),他为《Köpfel圣经》创作的200幅小插图(1529 – 1530年),他对信仰的视觉比喻(如“朝圣者之舟”;“园丁改革者”),以及如《神化的人》(Der vergottet Mensch)这样独特的雕刻作品,在图文交织中表达一种神秘主义的信仰声明。
在图像问题上,宗教改革并非仅为破坏偶像;它也成为形象书法者,用图像如同书写语言。
这部杰出作品集,包含204幅雕刻,其中103幅为整页,101幅嵌入文本,被极其精美地手工上色。
书目:
Premier titre : Dacheux 8 ;. VD16 G 788 ; Alice Klein, Les gravures d’illustration de Hans Wechtlin, peintre et graveur à Strasbourg à l’aube du XVIe 世纪。Ritter 986。
插图:141个木刻版画(约19 x 16厘米的肖像,约40幅21.5 x 16.5厘米的木刻,和约100幅8 x 5厘米的木刻)。
第二标题:Pietsch 114 ; 斯图加特符腾堡州立图书馆圣经收藏, 1987年, 编号 E 167 & 168 VD16 B 4378 ; Frank Muller, 海因里希·沃格特 老汉。文艺复兴和宗教改革之间的艺术家, 第244至246页 ; Ritter 2309。